آموزشگاه موسیقی ترانه مهر شهرری

آموزشگاه موسیقی شهرری

آموزشگاه موسیقی ترانه مهر شهرری

آموزشگاه موسیقی شهرری

آموزشگاه موسیقی ترانه مهر شهرری

آموزشگاه موسیقی ترانه مهر دارای مجوز رسمی از وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در شهرری اولین آموزشگاه موسیقی تخصصی سازهای موسیقی کلاسیک با اساتید مجرب و متخصص

02155957770

09382501955

طبقه بندی موضوعی

۶۴ مطلب با کلمه‌ی کلیدی «آموزش گیتار شهرری» ثبت شده است

♦️کلید یک نشانه ی موسیقی است که برای تعیین زیرتر بودن و یا بم تر بودن  نت‌های نوشته شده، بکار می‌رود.

♦️به طور مثال برای هر سازی با محدوده صدایی بم تر و یا زیرتر کلید خاصی بکار میرود. 

 

♦️ویولن، گیتار، سنتور، نی، تار و سه تار، به دلیل تولید صداهای نسبتا زیرتر نت نویسی آنها با کلید سل است.

 

♦️پیانو به دلیل گستره صوتی و اینکه از بم ترین نت تا زیر ترین نت ها را دارا هست هم با کلید سل و هم با کلید فا (فا ی خط چهارم) مشخص میگردد.

 

♦️و گیتار باس به دلیل بم بودن اصوات آن با کلید فا (فا ی خط چهارم) مشخص میگردد.

 

♦️در این مقاله ها سعی شده بسیار کوتاه و مختصر توضیح داده شود برای اطلاعات بیشتر میتوانید به کتاب های تئوری موسیقی مراجعه کنید. 

 

♦️طریقه رسم کلید سل🎼

http://www.tarane-mehr.ir

۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۲۰ بهمن ۰۰ ، ۱۱:۰۹
Mehrdad Mj


♦️هر گاه سمت راست نت یا سکوتی یک نقطه قرار بگیرد  نصف ارزش زمانی همان نت یا سکوت به آن اضافه می شود. هرگاه دو نقطه سمت راست نت یا سکوتی قرار گیرد نصف + نصف نصف آن نت یا سکوت به ارزش زمانی آن اضافه خواهد شد. از لحاظ تئوریک در تعداد نقطه ها محدویتی وجود ندارد ولی غالبا ،حداکثر از 3 نقطه در نت نویسی استفاده می شود.

♦️و به عبارت دیگر:

♦️در صورتی که یک نقطه در سمت راست نتی قرار گیرد                  خودش+نصف خودش

♦️در صورتی که دونقطه در سمت راست نتی قرار گیرد:    خودش+نصف خودش+نصف نصف خودش

♦️ این قانون هم در نت ها و هم در سکوت ها وجود دارد:

 

http://www.tarane-mehr.ir

۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۱۹ بهمن ۰۰ ، ۱۱:۳۲
Mehrdad Mj

​​​​

 

🔷همانگونه که حروف الفبا وسیله نوشتن زبان است ، در موسیقی نت چنین نقشی دارد و در واقع الفبای موسیقی نت نام دارد.

موسیقی دارای هفت نت است که به دو صورت نامگذاری شده اند:


🔷نکته: در ایران به پیروی از نظام نت نویسی فرانسه نامگذاری هجایی معمول و نامگذاری الفبایی در دیگر کشورها از جمله آمریکا و انگلیس کاربرد دارد.
🔷نکته: اختراع هجاها و خطوط حامل را به کشیشی موسیقیدان به نام (گویدو د آرتسو) نسبت می دهند.

 

http://www.tarane-mehr.ir

۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۱۹ بهمن ۰۰ ، ۰۱:۲۸
Mehrdad Mj

🔷 صدا به دو دسته تقسیم می شود

 🔷١- صدای غیر موسیقیایی ( سر و صدا )

صداهای لحظه ای حاصل از انفجار، شکستن شیشه، داد و فریاد، رعد و برق و ............. در این صداها عامل شدت و ضعف و شیوش آنها قابل تشخیص است اما تشخیص زیر و بمی ( بسامد ) در آنها تقریبا غیر ممکن است. شکل انتشار موجی صوت این اصوات بسیار نامنظم و درهم است.

 

 🔷۲ - صدای موسیقیایی(صدای ساز و یا آواز) 

صداهایی که دارای زیر و بمی ( بسامد ) معین و ثابت و قابل تشخیص می باشند شکل انتشار موجی صوت این اصوات مرتب و منظم است. این اصوات به گونه های متفاوت و معمولا با سازهای موسیقی و آواز خواننده تولید می شوند.

آموزشگاه موسیقی ترانه مهر

 

۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۱۸ بهمن ۰۰ ، ۱۰:۵۱
Mehrdad Mj

 

♦️مشخصه های صوت از نظر موسیقیایی

 ♦️وقتی دو صوت تولید می شوند در مقایسه با هم دارای مشخصه های زیر خواهند بود. 

♦️١ - نواک ( زیر و بمی)
 صداهای موسیقیایی می توانند در سطوح مختلف زیر و بمی تولید شوند مثلا می گوییم صدای اصلی مردان نسبت به صدای اصلی زنان کلفت تر و بم تر است.

♦️۲- دیرند (زمان امتداد صدا )
 زمانی که هر صدای موسیقیایی ادامه می یابد را گویند. واضح است که غالبا صوتها نسبت به هم ارزش زمانی متفاوت و یعنی بعضی ها کوتاهتر و بعضی دنباله دار ترند مثلا اگر آرشه را مدت طولانی روی سیم کمانچه بکشیم صدای حاصل کشیدن دارای مدت زمانی بیشتری نسبت به صدایی است که با کشیدن آرشه به مدت کمتر پدیده می آید.

 

♦️۳- شدت ( دینامیک، نوانس)
 صداهای موسیقی می توانند نسبت به هم ضعیف تر یا قوی تر باشند. مثلا اگر مضراب را محکم روی سنتور بکوبیم صوت حاصل شدیدتر ( قوی تر ) نسبت به صوتی است که با ملایم کوبیدن مضراب روی سیم پدید می آید.

 

♦️۴- شیوش ( طنین، رنگ، شخصیت صوتی، تمبر صوتی) 
دو صدا می تواند نسبت به هم دو جنس مختلف به لحاظ شنیداری داشته باشند. مثلا همان طور که می گوییم یک صدا نسبت به صدای دیگر تیزتر است. در واقع هر صدا دارای کیفیت ویژه ای نسبت به صدای دیگر است و این کیفیت می تواند وجه تمایز دو صدای مشابه و هم بسامد باشد مثلا اگر یک آهنگ مورد نظر را با اجرای پیانو و همان آهنگ را با اجرای ویلن بشنویم تنها طنین این دو ساز است که صدایش را از هم قابل تشخیص می کند، این کیفیت در صدای انسان نیز وجود دارد. به طور مثال شما می توانید به راحتی صدای دوستانتان را از یکدیگر تمیز دهید یعنی شخصیت صوتی هر فرد منحصر به خودش است. در این مورد در صدای خوانندگان واضح تر است مثلا به صورت عامیانه می گوییم «تن » صدای این خواننده با« تن » صدای خواننده ی دیگر متفاوت است و این «تن » از نظر موسیقیایی همان طنین است.

آموزشگاه موسیقی ترانه مهر

 

 

۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۱۸ بهمن ۰۰ ، ۱۰:۳۷
Mehrdad Mj

🔷در موسیقی علائمی وجود دارد که ما را در اجرای درست و صحیح آهنگ ها و اتود ها یاری میکند نت ها و سکوت ها از آن دسته علائم هستند مثلا نت سیاه بر مبنای تقسیمات سیاه یک ضرب است یعنی باید هر ساز و یا هر صدای موسیقایی تا یک ضرب "دیرند*" داشته باشد در صورتی که سکوت سیاه بر مبنای تقسمات سیاه به این معنا است که یک ضرب نباید هیچ صدایی تولید شود و برای مثال نت گرد بر مبنای نت سیاه  هم به همین صورت است که چهار ضرب نت موسیقایی باید "دیرند*" داشته باشد سکوت گرد بر مبنای نت سیاه چهار ضرب نباید هیچ صدایی تولید گردد و غیره...

 

🔷* (تعریف دیرند) (به انگلیسی: Duration) : به مدت زمانی که یک صدا توسط یک منبع صوتی (ساز یا آواز) تولید می شود دیرند گویند. در واقع به زمانی که یک صدا حضور دارد و شنیده می شود دیرند می گویند.

🔷برای مثال با دهان خود حرف " آ "را به مدت چهار ثانیه بکشید. حال این چهار ثانیه که حرف" آ "ادامه داشته است را می توان دیرند حرف " آ " نامید.

 

 🔷و یا میتوانیم نت ها را در مقایسه با مبنا و یا واحد نت گرد اینطور بیان کنیم:

 

🔷و سکوت ها را نیز میتوانیم به اینصورت بر مبنای سکوت گرد تقسیم نمائیم :

 

 

🔷و یا میتوانیم نسبت نتها را به اینگونه بیان کنیم :

 

🔷و همین تقسیم بندی در سکوت ها نیز صادق است. 

 

🔷سکوت‌های طولانی‌تر

 

در کنسرت‌ها و اجراهای سمفونی، گاه یک ساز باید به مدتی طولانی سکوت داشته باشد، به همین دلیل، از نشانه‌هایی که بیانگر چند میزان سکوت هستند هم استفاده می‌شود.

عدد بالای هر نشانه، بیانگر تعداد میزان‌هایی است که باید سکوت داشته باشند.

در سکوت‌های طولانی‌تر، روش جدیدی هم مرسوم شده که شکلی همانند شکل زیر کشیده و عدد میزان‌های سکوت را بالایش می نویسند.

 

در اینجا، عدد ۱۵ بیانگر تعداد میزان سکوت است و می‌توان به جای آن هر عددی گذاشت.

 

 

🎶آموزشگاه موسیقی ترانه مهر🎶

۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۱۴ بهمن ۰۰ ، ۰۷:۳۷
Mehrdad Mj

 

موسیقی کلاسیک اصطلاحی عام است که به موسیقی هنریِ اروپا اطلاق می‌شود. آغازِ این موسیقی را از سده‌های میانه در حدود سال ۵۰۰ میلادی می‌دانند. شایان ذکر است که موسیقی کلاسیک و دورهٔ کلاسیک دو معقولهٔ جداگانه هستند، اولی به سبک و دومی به دورهٔ تاریخی اشاره دارد.
دوره کلاسیک (به انگلیسی: Classical Period) در موسیقی هنری اروپایی از حدود ۱۷۵۰ تا ۱۸۲۰ در نظر گرفته می‌شود. این دوره از نظر زمانی بین دوره باروک و دوره رومانتیک قرار دارد. برجسته‌ترین چهره‌های دوره کلاسیک، که گاه به «دوره کلاسیک وین» هم معروف است، هایدن، موتزارت و بتهوون هستند.

 

دوره های موسیقی کلاسیک

 

۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۰۸ بهمن ۰۰ ، ۲۳:۱۱
Mehrdad Mj

 

در سال ۱۹۹۳ فرانسیس راسچر، استاد دانشگاه کالیفرنیا، ادعایی شگفت‌انگیز را مطرح کرد. او بیان داشت که گوش دادن به Mozart’s sonata for two pianos k448 برای ۱۰ دقیقه، در افراد معمولی مهارت‌های استدلال فضایی را به طور قابل ملاحظه‌ای افزایش می‌دهد و علاوه بر آن با پایین آوردن فشار خون، موجب آرامش می‌شود. نمره‌ی تست‌های IQ بعد از گوش دادن به این موسیقی تا ۹ امتیاز بالاتر می‌رود ولی این اثر فقط ۱۰-۱۵ دقیقه پایدار است. این اثر بحث‌برانگیز بوده است؛ چون همه‌ی محققان قادر به مشاهده آن نبوده‌اند ولی بسیاری نیز این اثر را ثبت کرده‌اند! این اثر بر استدلال فضایی ناحیه تمپورال اثر می‌گذارد. پیش از این عبارت تاثیر موتسارت برای اولین بار توسط آلفرد ا. توماتیس که تلاش می‌کرد از موسیقی‌های موتسارت برای درمان برخی از اختلالات استفاده کند ابداع شد.

 

یکی از توضیحات برای نتایج حاصل از گوش دادن به این موسیقی شاید در نحوه پردازش درک موسیقی و تصویرسازی فضایی در مغز باشد. تحقیقات زیادی در زمینه نحوه پردازش موسیقی صورت گرفته و معلوم کرده است که این کار فعالیت‌های زیادی در مغز را درگیر می‌کند و تقریباً همه لوب‌های مغز درگیر آن می‌شوند علاوه بر آن اجزای تشکیل دهنده‌ی موسیقی نیز جداگانه پردازش می‌شوند؛ مثلاً ریتم و قدرت موسیقی مربوط به نیمکره چپ مغزند در حالی که طنین و ملودی آن در نیمکره راست پردازش می‌شوند و حتی وزن موسیقی پردازش نمیکره‌ای ندارد!

 

همین تحقیقات راجع به محل‌یابی پردازش هوش فضایی هم صورت گرفته که همپوشانی زیادی را با مکان‌های پردازش موسیقی نشان می‌دهد! شاید علت افزایش IQ هم همین باشد.اثر موتسارت عموماً موقتی تلقی می‌شود. اثر طولانی مدت موسیقی بر هوش هم مورد آزمایش قرار گرفته است؛ در این آزمایش کودکان ۳-۴ ساله تحت تعلیم ساده موسیقی با کیبورد قرار گرفتند و پس از ۶ ماه قادر بودند موسیقی‌هایی ساده از موتسارت و بتهوون را اجرا کنند. پس انجام این کار از آن‌ها تست هوش فضایی به عمل آمد که ۳۰% بهتر نسبت به کودکانی که تحت تعلیم کامپیوتر و… قرار گرفته بودند به آن پاسخ دادند.

 

نمونه‌ای دیگر از تأثیر این موسیقی درباره بیماران مبتلا به صرع بوده؛ ۲۳ نفر از ۲۹ نفر بیماری که برای این کار انتخاب شده بود واکنش‌های خوبی به این موسیقی نشان داد. در یک مرد بیهوشی معمول در زمان ایجاد عارضه از ۶۲% به ۲۱% کاهش یافته بود.

این موسیقی جادوی خاصی ندارد؛ فقط بسیار خاص است و به علت لذتی که به شخص می‌دهد چنین اثری را ایجاد میکند.

 

http://Www.tarane-mehr.ir

۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۰۷ بهمن ۰۰ ، ۱۲:۵۷
Mehrdad Mj

 

ولفگانگ آمادئوس موتسارت در ۲۷ ژانویهٔ ۱۷۵۶ در سالز برگ متولد شد.
موتسارت ، از همان اوان کودکی، چنان نبوغی از خود نشان داد که پدرش همه‌کارهای خود را رها کرد و به‌طورجدی و مستمر به آموزش و تربیت فرزندش پرداخت. آمادئوس ، پیش از رسیدن به ۱۲سالگی، نوازنده‌ای چیره‌دست در پیانو، ویولن، و ارگ شد و چندین اثرِ بزرگ و کوچک تصنیف کرد. وی در سومین سال از زندگی‌اش شروع به آهنگسازی کرد، در پنج‌سالگی لقب کودک نابغه به او داده شد و در اروپا شهرت یافت. در هفت‌سالگی اولین سمفونی، و در دوازده‌سالگی اولین اپرای کامل خود را نوشت.
ولفگانگ آمادئوس موتسارت آهنگساز اتریشی، موسیقی دان کلاسیک بود. موتسارت در زندگی کوتاه خود بیش از ۶۰۰ قطعه موسیقی شامل موسیقی برای اپرا و همچنین شامل سمفونی، کنسرتو، موسیقی مجلسی، سونات، سرناد، و موسیقی برای گروه کُر ساخت.

آموزشگاه موسیقی ترانه مهر

 

♦️🎵آهنگ ترکیش مارش اثر موتسارت با اجرای لانگ لانگ نوازنده مشهور پیانو 

 

 

♦️موسیقی کوچک شبانه اثر موتسارت 

 

♦️سمفونی 40 موتسارت 

 

 

۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۰۷ بهمن ۰۰ ، ۱۱:۱۴
Mehrdad Mj

وظایف دو نیمکره مغز

آموزشگاه موسیقی ترانه مهر

۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۰۵ بهمن ۰۰ ، ۱۵:۴۶
Mehrdad Mj